"就整體來看,有清一代,雍正瓷器是最完美的"
具有明顯朝代特徵,構思別致,每件器皿都有多種式樣。小件器皿線條柔和含蓄、輕巧,俊秀,兼具實用與美觀。
大件琢器端莊典雅,講究線條變化,質樸古拙,注重上下比例之間的協調、空間關係的適度 ,可以 說厚重古拙與輕盈秀麗兼而有之。"
--------------------------------------------------
先看一件雍正無款官窯龍紋賞瓶。
推測是雍正給太子潛邸的。
下面的例子則是民窯清花為主。
在官窯帶動下品味與前有異
-----------------------------
--------------------------------------------------
先看一件雍正無款官窯龍紋賞瓶。
推測是雍正給太子潛邸的。
下面的例子則是民窯清花為主。
在官窯帶動下品味與前有異
-----------------------------
當年開始收藏瓷器時的第一課,就是辨別是否景德鎮燒的?是否青三代的青花瓷,或更早的。
瓷器分期,有款官窯當然沒問題。民窯貿易瓷則有不同分法。
朝代風格明顯的,直接說朝代。
不易斷定時,有用十七世紀,十八世紀。也有用清早期,清中期(18世紀)來說。萬曆(1573-1620)天啟(1621-1627)
崇禎(1628-1644)------清朝--順治(1644-1661)
隨著知識增長,逐漸也可在分細一些了。因此風格明顯的也可用朝代稱呼。
嘉慶早期民窯與乾隆不分,也歸入18世紀。
在價值上,是否十八世紀往前的東西,有重要性。
(也因為十九世紀開始仿前朝風氣大盛,到今天都是)。
十九世紀之後就比較容易區分各朝代的民窯特色,價錢看精粗,朝代也沒那麼重要了。
清雍正時期為時雖然短暫,只有十三年,但經濟發展,社會安定,國內外市場活躍,製瓷工藝精進細緻,在康熙朝製瓷工藝的基礎上創新和提升。
清雍正六年(公元1728年),唐英被委任至景德鎮監督御窯,從此中華瓷器工藝又更上一層。品種多、題材廣 、造型多,而且原料的選擇和加工也比以前更講究。
青花瓷在雍正時期不是官窯的主流產品,但其品質之精美,花色品種之豐富,藝術水準之高超,都是清代其他各朝所無法比擬的。
從仿燒的青花來看,有的不僅造型神似,尺寸大小一致,而且紋飾色彩描繪逼真,達到了“仿古暗合,與真無二”的程度。
雍正仿明代早、中期青花作品,追求形神俱似;仿明代後期青花則比原作更精雅;沿襲康熙青花作品幾乎完全一致,如不注明年款,無法區別。
雍正仿古瓷不是刻意模仿,對於古瓷的缺陷,利用新的技術去克服。例如,宣德時期的玉壺春瓶是 拉坯製作的,雍正時期的玉壺春瓶則是利用模具倒出來的;宣德時期的青料採取的是水洗法提煉青料,
宣德官窯 雙鳳穿花盤 放大圖
鐵銹斑無法完全清除,雍正時期對青料採用的是火鍛法提煉, 可以完全清除青料中的鐵銹斑。
宣德官窯 雙鳳穿花盤 放大圖
鐵銹斑無法完全清除,雍正時期對青料採用的是火鍛法提煉, 可以完全清除青料中的鐵銹斑。
然而,為了達到宣德青花的效果,工匠沒有刻意使用含鐵銹的青料,而是在繪畫時,在畫中使用青料點染,同樣可以達到宣德青花的 效果,又在青花中不見鐵銹斑。
雍正民窯青花瓷有高中低三檔。
民窯的高檔瓷與官窯瓷比較接近。
民窯中檔瓷有相當一部分是出口的外銷瓷,
低檔瓷主要是日用瓷。
高檔瓷中又包括三種類型的瓷器:
仿古瓷,主要仿永樂、宣德、成化、嘉靖的風格;
具有康熙朝風格的瓷器,由於康熙朝瓷器生產時間長,影響大,不是在短時間內可以改變的,所以雍正早期青花沿襲康熙朝風格的較多;
本朝風格瓷,雍正朝,上自皇帝下至督陶官對瓷器製作都有著精益求精的意識,這種意識對民窯的影響也是非常大的。
-------------------------------------------------------------------------------------------------
雍正官窯青花的胎骨晶瑩潔白,在20倍放大下呈糯米飯狀。胎壁薄而堅硬,瓷化程度很高,用手指輕叩,發出清脆的金屬聲音。修胎一絲不苟,看不見旋削痕。民窯高檔瓷與官窯瓷胎基本接近,很難發現未粉碎的瓷石顆粒,即使有也是很微小的。
典型的官窯青花釉呈青白色,純淨潤澤。釉薄而精純,釉中密含氣泡,且大小氣泡混雜套疊,有的釉表見細橘皮紋。有些民窯青花為粉白釉,胎釉結合處無火石紅。部分民窯青花的圈足上塗抹一層黃色護胎釉,與純淨潤澤的青白釉交映成輝。
雍正青花呈色有純藍、灰藍和青紫三種。
灰藍色是典型的民窯粗器,
青紫色的多屬民窯仿明作品,
標準的雍正官窯青花呈色極為純正,潔淨無瑕,有深淺不同色階,略見暈散。
青料發色有三種。
使用浙料的呈色基本與康熙時期使用浙料的瓷器相同,藍中帶紫,多採用上等浙料繪製官窯青花;
宣德官窯青花放大圖
雍正早期有康熙時期的指捺紋特徵,中後期比康熙時期發色更加淡雅,藍中帶有藏青色點;深沉的淡藍色澤,色沉釉底,發色穩定雅麗,具有典型的雍正特點。
雍正早期有康熙時期的指捺紋特徵,中後期比康熙時期發色更加淡雅,藍中帶有藏青色點;深沉的淡藍色澤,色沉釉底,發色穩定雅麗,具有典型的雍正特點。
等品種。
其中青花釉裡紅燒制很多,尤為精美,以青花繪輔助紋飾,釉裡紅繪主題紋飾,既保持了青花幽靜雅致、沉靜安定的特點,又增添了釉裡紅渾厚壯麗、鮮豔奪目的色調。
雍正青花善於博採眾長,無論 是仿古銅器式樣,還是對於自然界的花果形態,如瓜、石榴、海棠花等,不是單純機械的模仿,而是以簡潔、洗練的手法來增強其清秀的表現力。
除了日常生活用的盤、碗、碟、杯、盅及各種小件文房用具外,還有許多大件琢器及創新式樣。創新器型如琵琶尊、燈籠尊、牛頭尊、四聯瓶、貫耳斜肩大瓶、貫耳六方大瓶、八方扁瓶、如意耳瓶和海棠式果瓶等。
碗類:有撇口、斂口、花口、有馬蹄式、墩式、折腰式等,以折腰式最為流行。碗壁普遍較薄,口、足處理很精細,有圈足和臥足兩種,圈足切削整齊,比較大。民窯青花足內有砂底,帶旋坯痕。
瓶 類:有玉壺春瓶、象耳折角方瓶、桶式瓶、蒜頭瓶、葫蘆瓶、雙耳六方瓶、直口瓶、賞瓶(賞賜之用)
、燈籠瓶(形似燈籠)、四連瓶、六連瓶、撇口瓶、橄欖瓶、 梅瓶等。
梅瓶口沿比前期要薄,既有清代的豐肩式和撇口大梅瓶,也有仿明永樂、宣德的溜肩式樣。天球瓶有細砂底和釉底兩種。
尊類:造型古樸,多是皇室的大型陳設器。一般高度在50-70釐米。有如意耳尊、雙螭耳尊、燈籠尊、蒜頭大尊、撇口圓腹大尊、侈口尊、象耳尊等。
雍正青花紋飾風格高雅細膩,內容以翎毛花卉為主,山水次之,人物較少。用筆精細纖柔,構圖清晰,色彩雅麗,層次分明,紋飾簡潔清晰,強調主題突出,圖案整體感強,規矩中富於變化。
不少畫面配有詩句、印章,使中國傳統的書畫藝術完整地移植到瓷器紋飾中來。畫面疏朗,留白較多,既不同於康熙的恢宏大度,又不同於乾隆的縟麗繁華,以清新淡雅為特徵。
與康熙紋飾比較,雍正紋飾已經發生很大變化。人物故事畫面減少,刀馬人則更為少見。
在畫美女時,突出人物的修長、小腳,給人以弱不禁風的感覺。
其中梵文裝飾,有時一器全用排列整齊的瘦體梵文佈滿整個器面,為一大特點。
官窯青花以繪龍鳳及纏枝蓮花為代表,畫風工麗,花式一致。
民窯青花不拘一格,運筆熟練,追求自然隨意的畫風,具有很強的民間風格。
雍正仿古紋飾,從大小器物上看,大件器物以仿永宣花卉為主;小件器物以仿成化、弘治花卉為主。從內容上看,
人物以仿嘉靖紋為主,
動物以仿萬曆紋為主。
官窯款有專人題寫,因此各類瓷器上的字體大致相同。常見的官窯款是“大清雍正年制”、“雍正年制”、“雍正禦制”三種題款。
楷書款早期為三行雙圈,晚期為雙行雙圈或雙框。楷書款筆法挺拔峻峭,結構方正均 勻。早期款略帶宋體字風格,橫平豎直,橫細豎粗。中後期的橫豎粗細大體一致,字體極為工整漂亮,成為雍正楷書的自有風格。
清代官窯篆書款大量出現是自雍正 朝開始的。篆書款也有雙行六字、三行六字、雙行四字的。字體筆劃粗細大體一致、工整漂亮。總體來看,雍正官窯款主要是“大清雍正年制”六字楷書款。其次是 六字篆書款和四字篆書款。四字楷書款少。一般大件琢器普遍是六字篆書款,中小件器物又多是寫楷書款,個別也寫篆書款。
仿明代款識有“永樂年制”、“大明宣德年制”、“大明成化年制”、“成化年制”、“大明嘉靖年制”。但也有仿明代器 物寫本朝官款,有的寫仿款,有的不寫款。另外比較特殊的是青花四聯瓶,在每一個瓶底分寫一字,加在一起正好是“雍正年制”四字款。青花六聯瓶是在中間小瓶 的足內寫“大清雍正年制”六字篆書款。
民窯“大清雍正年制”雙行六字楷書、篆書款皆有。字體明顯不如官窯工整,筆力欠佳。仿宣德、成化、嘉靖、萬曆等官窯款不少,但與真款相比形神皆相差甚遠。花押款不僅在粗瓷上有,在細瓷上也大量出現。
還有鼎、爐、靈芝、如意等實物款。
沒有留言:
張貼留言